书卷气就是俩字儿“讲究”
张雄艺术网记者：先生第几次来厦门，为何这次展览选择这个城市 ？
老圃：“我第一次来厦门是在去年夏天，一位画廊的老板把我请过来做了一期有关艺术收藏鉴赏的节目。感觉厦门还是非常不错的，不管是自然风景、地理人文，还是它的历史文化积淀，其实都还蛮深的。这个城市适合生活休闲，节奏不是很快，给我留下强烈的印象。”
张雄艺术网记者：“您的这次展览展出的作品有书法和国画，书法风格别有风味，有一股浓浓的古代印刷的元素，这是否是您的创作追求？”
老圃：“没错！您一下就点中了我书法探索最显著也最明确的一个方向。这其实就吸取了我们中国的线装书和木板手工印刷的元素。北宋毕昇发明的活字印刷，中国就是用这样的一种方式来传播着我们的历史。”
张雄艺术网记者：“古人的印刷有你想追求的特质吗？”
老圃：“这无疑就是我们艺术与文化中喜欢追求的书卷气，书 卷气很难解释，我在书中也很难找到较合适的说法，自己漫长的艺术创作中领悟出了它其实就是两字——讲究。因为有了文字到文字的书写，再到雕刻印刷，经过了 千年我们的祖先不断的实践，形成了这么一个实用而又优美的形式。它要刻在木板上形成一种刀法、写法和印法，到达一定标准以后，它就具备了书卷气。
如果要让自己的艺术品味有所提高，就要借助这些古老又经典 的一些艺术形式，从这里吸收营养。这种讲究我们可以探讨到宋代，这时期以中原为核心的这么一个大汉族文化比较正宗，大元出现断裂，到了明代又开始复兴。您 看明时期的家居其实是传承了宋代，宋代是汉文明文化发展到最高峰的阶段，也就是最讲究的时期。可是到达最成熟之后就开始没落了。
我正是非常崇敬那时文化的讲究，把它移植到我的创作当中，其实也就是追求一种古韵。”
艺术是用最纯真的心灵和最朴素的思考来表达生活
张雄艺术网：“在您书法创作方向有这样的“讲究”，您的绘画作品无疑也有这样的韵味。您的创作题材也非常有趣，中国艺术史上专画瓜果蔬菜的不多，为何独独选择这样的题材呢？”
老圃：“很多采访都会问及这个问题，这个问题无疑又是我艺 术创作中非常重要的“点”。中外古今所有的艺术家都无外乎追求一个字“真”。只要是成功的艺术家他都是需要用一种最纯真的心灵最朴素的思考，去创作他的艺 术，去表现他的生活，非常真实非常妙！其实一个艺术家在他年轻的时候这个问题也不是非常清楚，直到你的追求触角伸得越来越广，你会发现艺术的第一个追求就 是'真'。
这 个“真”也会在生活中慢慢领会到，经济不断在发展，每个人拥有的物质越来越丰富，但是你会发现现代人的快乐和幸福感越来越减少，与我们那个年代有明显的差 别。小时候很贫困艰苦，但是很快乐和幸福。为什么幸福感没有和社会的发展成正比，真情实感越来越淡薄了。任何国家的发展都会面临这个问题，真实感不断的流 失，所以作为一个艺术家都会自觉或不自觉地创作作品的源泉，自然地指向童年。"
画里都是我魂牵梦绕、挥之不去的童年生活
张雄艺术网：“瓜果蔬菜这样的小众题材与您的童年有什么'渊源'？"
老圃：“我从小生长在农村，跟农村紧密相关的就是生长在土地里的农作物。自然而然地就想到了我的奶奶父母每天对我的呵护，是最真实最淳朴最没有私心杂念的。所以我也就不自觉地联想到那时生活中的一切，把创作触角伸到那个时代。
我所画的野花野草野果其实就是在回顾童年生活，我感受那时期我亲人与我感情的交流，表现那时代所有的一切。不讲出来，别人是不会明白你为何要画这些，这些其实表达了我魂牵梦绕、如痴如梦、挥之不去的童年生活！”
张雄艺术网：“您的瓜果蔬菜的表现形式也很特俗，似乎放大了它们的纹路肌理。”
老圃：“其实这只是一种创作的艺术语言，一种方法。比如说你画一个瓜，画的并非是瓜的本身，只不过借助这个瓜来传达自己对手生活的认识和理解，这些东西必须要找一个东西把他承载出来。”
张雄艺术网记者：“在这次画展之前，我与我同龄非艺术圈的小伙伴们分享过您的作品，他评价您是个文艺小清新，是个安静的美男子，您怎么看待呢？”
老圃：“（笑）非常高兴，评价太高了，说明我的心还不老。这实际就是一种平和，一种趣味儿。
我希望所有人看到我的作品都能有恬静的感受。”
简介：老圃，姓白名进海，金海，菜园子老白。1955年 生，北京人，1982年毕业于中央美术学院中国画系，2004年毕业于中央美术学院首届国画专业博士课程研修班，师从张立辰先生，现为荣宝斋画院研究创作 中心主任，其画作多取材于瓜果、青蔬、花鸟，从选材到如何描绘题材上显示与一般花鸟画家有很大的不同，能将自然之情、乡情融为一个独特的艺术审美世界，用 笔简朴、设墨清雅，崇尚简淡中和之道，在写实中强调表现性，独蹊一格